徐志摩,原名张[xù],本名[yǒu]森,留英时改名为志摩。用过的笔名有南湖、世哲、顾海、顾兵、云中鹤、仙鹤、删我、新寿、荒沟、娇娥等。浙江嘉兴海宁的石霞人。现代诗人,散文家,新月派代表诗人,新月诗社成员。
1915年毕业于杭州第一中学,先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学、北京大学。
1918年,他去克拉克大学学习银行业务。十个月后,我本科毕业,获得了第一个荣誉奖。同年,他被调到纽约哥伦比亚大学的研究所,进入经济系。
1921年赴英国留学,以特长生身份进入剑桥大学学习政治经济学。在剑桥两年,深受西方教育和欧美浪漫主义、唯美主义诗人的影响。确立其浪漫主义的诗歌风格。
新月社成立于1923年。1924年北京大学教授。
1926年任光华大学、大夏大学、南京中央大学教授。
1930年,他辞去了在上海和南京的职务。在胡适之的邀请下,他被重新任命为北京大学教授和北京女子师范大学教授。
1931年11月19日,徐志摩乘坐邮政专机“济南”北上。途中飞机因大雾撞山,他不幸遇难。他的代表作有《告别剑桥》和《翡翠夜》。
志摩的诗《偶然》我是天空中的一朵云空,
偶尔投射到你的波浪中心—
不要惊讶,
不需要开心-
转瞬间就消失了。
。
我在黑暗的大海中遇见你,
你有你的,我有我的,方向;
如果你记得的话,
你最好忘记。
这个会上互相照耀的光!
这首诗主要是诗人对生活和情感的深刻感受。在其中,诗人表达了他对爱和美的消失的叹息,也揭示了他对这些美好感情的关注。这首诗不仅仅是一首简单的情诗,而是对生活的感叹,充满了有趣的哲理。全诗两节十行,上下节对称格律。不仅打磨,朗朗上口,而且回味无穷,意义溢于言表。
《雪花的快乐》如果我是一片雪花,
它冲向一半空,
我必须知道我的方向。
-飞,飞,飞,
地面上有我的方向。
。
不,去孤独的山谷,
不,去孤独的山麓,
不要去冷清的街道失望。
-飞,飞,飞,
-你看,我有我的方向!
。
隽隽的舞蹈在一半空,
知道这个安静的地方,
在花园里等她参观。
-飞,飞,飞,
——啊,她有朱砂梅的香味!
。
那时,我依靠我的轻盈,
英英摸了摸她的裙子,
靠近她温柔的心。
-解散,解散,解散
-进入她温柔的心灵。
作者凭借雪花的纯净、优雅、灵动、自由,抒发了自己的思想感情,表达了诗人对美好生活的执着追求和向往。该诗综合运用了借物抒情、对比、拟人等表现手法。,并将追求理想、爱情等主观感受与客观自然景物相融合,从而化实为虚,创造出优美的意境,表现出飞扬飘逸的艺术风格。
《我有一个恋爱》我有一场恋爱-
我爱天上的星星;
我喜欢他们的水晶:
世界上没有这么奇怪的神。
。
在寒冷的冬日黄昏,
在孤独灰暗的早晨,
在海上,在暴风雨后的山顶-
总会有一颗,一万颗星星!
。
山涧边草花的怀抱,
楼上孩子们的欢乐,
旅行者的灯和针-
里里外外闪着成千上万的精灵!
。
我有一个破碎的灵魂,
像一堆破碎的水晶,
在散落在荒野的干草中—
吸你的即时关注。
。
生命的冰冷和温柔,
我尝过,我忍过;
有时蟋蟀的秋歌放在台阶上,
让我心碎,让我哭泣。
。
我展示了我的坦诚,
献给一天的星星:
让生活变得虚幻或真实,
地球的存在或消失-
Too 空总会有一个无知的明星!
诗中抒情主人公的恋爱对象是“天上的星星”。星星在天空中闪烁,照耀大地,却没有感情。以“天上的星星”为恋爱对象,说明星星在普通人眼里不是自然现象,对星星的描写也不仅仅是纯粹的客观描写。这是诗人眼中的一颗人格化的星,带有强烈的主观色彩。“星”的艺术形象兼具自然属性和情感属性。
《我等候你》我等你。
我看着黄色的户外。
展望未来,
我的心震撼了我的听觉。
你为什么还没来?希望
允许每一秒都有鲜花绽放。
我在等你的脚步,
你的笑话,你的脸,
你柔软的头发,
为你等待一切;
我希望每一秒钟。
死了-你在哪里?
我要你让我心痛,
我要你像火焰一样微笑,
你需要一个灵活的腰部,
你发角里的飞星;
我陷入了一种醉酒的氛围,
像一座岛屿,
蟒蛇的绿波之间,不自觉的起伏…
哦,我太想吃了。
你的到来,你的渴望
那个神奇的尤坦。
打开时间之巅!
你为什么不来,发发慈悲吧!
你知道,我知道你知道,
你不来找我就是致命一击,
击败我生命的春天,
教导黑暗像矿井中的铁一样坚固,
压迫我的思想和呼吸;
扼杀可怜希望的萌芽,
把我,像一个囚犯,交给
嫉妒和悲伤,生活的耻辱
和绝望的恐惧。
也许是错觉。徐是个傻子。
我相信,我的确是疯了;
但是我不能转动已经定向的舵,
一万个风不允许我犹豫─
我不能回头,我的生活驱使着我!
我也知道这主要是针对
毁灭之路,但是
为了你,为了你,
我愿意做任何事情;
这不仅是我的热情所在,
我唯一的理由也是如此。
傻逼!想要粉碎一个生命的纤维。
去打动一个女人的心!
想赢,最多能赢。
她的一滴眼泪,
她冷漠的冷笑;
但是我愿意,即使
我粉红色身体的消息传到了
她认为我是一块坚硬的岩石
地窖里的老鼠,虫子,
我还是愿意的!
当你疯狂时,它是无条件的,
上帝不能唤回一个人。
一颗坚定的心就像一个将军。
有时候,死去的士兵会被转移回来。
徒劳,一切都是徒劳,
不可否认你不会来,
虽然我的心在燃烧,
渴望你拥有的一切,
你的头发,你的微笑,你的手和脚;
任何一厢情愿的想法和祈祷。
不能缩短一英寸。
你们之间的距离!
黄色的户外已经
凝聚成黑夜的黑暗,
冰雪挂在树枝上,
鸟儿啁啾歌唱,
沉默是不约而同穿孝服的宇宙。
时钟上的指针一直在比较。
神秘的手势,比如指向,
比如同情,比如嘲笑,
每次我被感动,听起来就像
我自己的心。
活生生的丧钟。
这首诗是他迷恋陆小曼的见证。这首诗既体现了徐志摩的爱情观和人生观,即对爱、自由和美的追求;也反映了他的艺术观,即诗歌的目的不是表达政治理想,而是表达内心情感。这首诗按照情感的自然流动进行分支,不讲究押韵和工整的格式,具有浓厚的散文风格,兼具绘画美和音乐美。这被认为是他最好的抒情诗之一。
《我不知道风》-我不知道什么是风。
它朝哪个方向吹?
-我在梦里,
在梦的光波中。
。
我不知道风。
它朝哪个方向吹?
-我在梦里,
她的温柔,我的陶醉。
。
我不知道风。
它朝哪个方向吹?
-我在梦里,
这是甜蜜梦想的光芒。
。
我不知道风。
它朝哪个方向吹?
-我在梦里,
她的背叛,我的悲伤。
。
我不知道风。
它朝哪个方向吹?
-我在梦里,
在梦的悲伤中心碎!
。
我不知道风。
它朝哪个方向吹?
-我在梦里,
这是一个凄凉的梦的光辉!
这首诗可以说是徐志摩的“标签”作品。诗出来后,只要你在文学界听到这个咏声,就知道你的儿子到了。
全诗六节,每节前三句都一样,余音绕梁。这种刻意经营的旋律组合,渲染了诗中“梦”的氛围,也给歌者增添了几分“梦”的味道。熟悉徐志摩家庭悲剧的人,或许能捕捉到一些关于这段恋情的影子。但是,它总是模糊的,被一股未知方向吹来的强风冲淡,以至于欣赏者和演唱者一样,最终被这种强有力的旋律所感染,陶陶迷失了。
《情死》玫瑰,铺天盖地的红玫瑰,昨夜的雷雨,原来是你的信。
不-多精致的美人啊。
你的颜色是我的视觉的醇醪;我想接近你,但我不敢。
青春!你的额头上有几滴白露,在晨光中绽放。
你脸上的微笑一定是上天带来的;可惜世态太俗,无法供给。
给他们永久居住的机会。你的美丽是你的命运!
我正在接近;你迷恋的气味征服了另一个灵魂——我就是你。
俘虏!
你在那里微笑,我在这里颤抖,
你已经达到了人生的巅峰。看你的脚步-天空的深度。
谭:
你袖手旁观池,我站在你身后,一-我,你的俘虏。
我在这里微笑!你在那里发抖。
美丽是命运的安排。
我把你的鸟抓在手中:我爱你,罗斯!
色、香、身、魂、美、迷——都在我的掌控之中。
我在发抖,你-笑。
罗斯!我不在乎你,我爱你!
花瓣,花萼,雄蕊,荆棘,你和我——多么幸福!一——
粘合在一起!双手上都是一团猩红色的模糊血迹。
罗斯!我爱你!
反映了耐人寻味的男性视角,以及这个视角下的女性。这首诗把“玫瑰”比作妖媚的女人。男诗人和这样的女人互相吸引。诱惑与被诱惑,征服人的反征服。在疯狂的占有欲中,诗人毫不犹豫地撕碎了玫瑰花瓣,他的爱人也双双爱上了对方。其实这是一种爱情的折磨,消耗彼此的感情和精力。他和陆小曼就是这样。
《变与不变》树上的叶子说:
“又变了,
听着,
有的心碎,有的冰壶可乐!"
“没错。”
答案是我自己的内心:
它也会在寒冷的西风中凋谢枯萎。
这时,连片的星星爬到了树顶;
“看这里,”
他们似乎在说:
“有什么变化吗?”
“看这里,”
无形中发出了声音,
“不是一样亮吗?”
-是我的灵魂在插嘴。
所有的诗歌都是通过对话来进行的。树上的叶子,树顶的星星,诗人的灵魂,组成了和谐的低语,所有的诗歌都在这低语中流淌出来。在这首诗中,诗人的思想起着矛盾的作用。它既认同树上的叶子,也认同树顶的星星,但叶子和星星的感觉恰恰相反。把诗人心灵不变的一面放在后面作为重心,表明了他在变化中追求恒常,在腐朽中追求永恒的积极态度。这首诗非常简洁而成功地运用了诗歌创作中常用的两种艺术手法:一是触动感情,先写客观景物,再写主观感受;第二种是反向对比,即心的变与不变。
《这是一个懦怯的世界》这是一个懦弱的世界,
不爱不爱!
放开你的秀发,
光脚;
跟我来,亲爱的!
抛弃这个世界
牺牲我们的爱!
。
我牵着你的手,
爱,你跟着我;
让荆棘刺穿我们的脚底,
让冰雹打破我们的头,
你跟着我,
我牵着你的手,
走出牢笼,恢复我们的自由!
。
跟我来,
我的爱!
世界落在了我们的背上,
你看,这不是白海吗?
浩瀚的白海,
浩瀚的白海,
无限的自由,我爱你!
。
顺着我的手指看,
那天边上一颗蓝色的小星星-
这是一个岛上有草的岛。
鲜花、美丽的动物和鸟类;
去这个轻快的天堂-
爱,快乐,自由——永别了,世界,永远!
诗人写下这首诗,是因为他觉得现实生活中爱情不是自由的。这是一个懦弱的世界,这也是一首具有徐志摩艺术个性的诗。它体现了徐志摩诗歌的艺术特征,如严谨的结构整理、灵活多变的形式、鲜明的节奏感和旋律感、情感想象的克制和凝练。这首诗以一个浪漫主义者的激情,表达了对封建礼教的拒绝,对理想世界的美好向往和热烈追求,体现了五四精神,一种强烈的要求个性解放和婚姻自由的反封建精神,在当时是难能可贵的。
《阔的海》我不需要广阔的海洋空天,
我也不想放一个巨大的纸风筝。
上帝作弄四面八方的风;
我只需要一分钟。
我只需要一点光。
我只想要一条缝,-
就像一个孩子爬下黑暗房间的窗户。
看着西方地平线上不朽的裂缝,
一点光,一分钟。
这首诗的构思很巧妙。开头的“不需要”和“不想”这两个字和后面的三个一形成鲜明对比,让作者的追求更加可怜。“无怨”表面上隐藏着因沧海空而得不到的“怨”,比直接表达出来更让人同情。另外,用一个“孩子”的纯真洒脱来比喻诗人的个性和对纯情的追求,也是相当巧妙的。
《再别康桥》我轻轻地离开,
当我轻轻地走来;
我轻轻挥手,
不要做西方的浮云。
。
河边的金柳,
是夕阳中的新娘;
灯光下明亮的影子,
心中荡漾。
。
软泥上的绿色大米,
油性的在水下招摇;
在何康河轻柔的波浪中,
我愿意做一株水草!
。
榆树阴下的一个水池,
不是清泉,
这是天空中的彩虹;
在漂浮的海藻中被压碎,
沉淀出彩虹般的梦。
。
寻找梦想?
拿着一根长杆,
回到更绿色的地方;
一艘满载星星的船,
在星光灿烂中歌唱。
。
但是我不会放歌曲,
是无声的告别音乐;
夏虫也为我沉默,
沉默是今晚的康桥!
。
悄悄地,我要走了,
正如我悄悄地来了;
我挥了挥袖子,
没有一丝云彩。
这首《送别康桥》共七行,每行四行,每行两三顿饭。不拘一格,严谨,用韵严于二、四韵,抑扬顿挫,朗朗上口。这优美的节奏荡漾如涟漪,既是虔诚学生的梦想之声,也是诗人情怀的潮起潮落,有着独特的审美快感。七段诗句错落有致,节奏在其中缓缓蔓延,颇有“袍白郊岛瘦”的诗人气度。可以说,徐志摩的诗美思想得到了体现。《再别康桥》是一首关于风景的抒情诗,表达了三种情感:怀旧、告别和幻灭后的悲伤。
面朝大海,用黑色的眼睛寻找光明。沉睡诗社成立于2015年11月16日,以“为草根诗人发声”为使命,以弘扬“诗性精神”为宗旨,即追求诗歌的真善美、诗歌的艺术创新、诗歌的精神愉悦。自成立以来,睡诗社开展了一项重要活动:每年免费为诗人出版合著的诗歌。这个活动得到了诗人们的大力支持和关注。现已出版诗集《阅眠诗春华》、《阅眠诗草长莺飞》。诗人们不停地写作,诗社也不停地向前推进,不断地创新,推荐优秀的诗歌,出版高质量的诗集,朗诵优秀的作品,以各种形式推荐诗人的作品,让更多的人读到优秀的作品,领略诗歌文化。我们在路上了!